Symbolizm w malarstwie europejskim

Arnold Böcklin (1827-1901), szwajcarski malarz tworzący we Włoszech, jest znany z obrazu "Wyspa umarłych" (1880). Dzieło to charakteryzuje się:

• Inspiracją twórczością Caspara Davida Friedricha
• Wykorzystaniem motywu Styksu i Charona przeprowadzającego dusze zmarłych
• Atmosferą ciszy i grozy
• Symboliką cyprysów jako drzew umarłych
• Nawiązaniem do weneckiego zwyczaju grzebania zmarłych na osobnych wyspach

Highlight: "Wyspa umarłych" Böcklina stała się ikonicznym obrazem symbolizmu, łączącym mitologię z atmosferą tajemnicy i śmierci.

Gustav Doré (1832-1886), francuski artysta, zasłynął z litografii i akwafort, w tym ilustracji do "Boskiej Komedii" Dantego i "Don Kichota" Cervantesa. Jego prace cechuje:

• Szczegółowość i precyzja
• Atmosfera grozy i tajemnicy
• Wykorzystanie motywów literackich

Odilon Redon (1840-1916) tworzył litografie inspirowane twórczością Edgara Allana Poe i Charlesa Baudelaire'a. Jego dzieła charakteryzują się:

• Oniryczną atmosferą zapowiadającą surrealizm
• Symboliką snu i podświadomości
• Inspiracją twórczością Michała Anioła

Example: Obraz "Oczy zamknięte" Redona symbolizuje stan snu i marzenia, łącząc symbolizm z elementami surrealistycznymi.

Fernand Khnopff (1858-1921), belgijski malarz, uczeń Moreau, tworzył obrazy o cechach:

• Dużych pustych przestrzeni wywołujących niepokój
• Androgeniczności postaci
• Nawiązań do mitologii

Vocabulary: Androgeniczność to połączenie cech męskich i żeńskich w wyglądzie postaci.

Symbolizm w sztuce końca XIX wieku

Symbolizm w malarstwie to kierunek artystyczny, który rozwinął się w latach 80. XIX wieku jako reakcja na akademizm i impresjonizm. Charakteryzował się wykorzystaniem niejednoznacznych symboli, tajemniczym nastrojem oraz inspiracjami mitologicznymi i literackimi.

Główne cechy symbolizmu w malarstwie:

1. Wykorzystanie symboli o niejednoznacznym znaczeniu
2. Tajemniczy, często niepokojący nastrój dzieł
3. Tematyka związana z erotyką, śmiercią i tajemnicą
4. Inspiracje mitologią, Biblią i legendami
5. Dekoracyjność i precyzja detalu
6. Syntetyczne, uproszczone formy w późniejszej fazie

Highlight: Symbolizm był reakcją na akademizm i impresjonizm, dążąc do wyrażania idei i emocji poprzez symbole i metafory.

Prekursorami symbolizmu byli Paul Gauguin w okresie bretońskim oraz prerafaelici. Symboliści nie stworzyli wspólnej estetyki, ale działali według jednej idei - wyrażania treści duchowych i emocjonalnych poprzez symbole.

Definition: Symbol w sztuce symbolistów to znak umotywowany, ale nie jednoznaczny, pozwalający na wielość interpretacji.

Gustave Moreau (1826-1898) był jednym z czołowych przedstawicieli symbolizmu. Jego obrazy charakteryzują się:

• Dekoracyjnością
• Wykorzystaniem motywów biblijnych, legendarnych i mitologicznych
• Precyzją detalu
• Dwuznacznością interpretacji

Example: Obraz "Edyp i Sfinks" Moreau przedstawia mitologiczną scenę, ale jednocześnie symbolizuje przebiegłość kobiet i uwodzenie.

Puvis de Chavannes (1824-1898) tworzył freski w Panteonie Paryskim, charakteryzujące się:

• Rozległymi pustymi przestrzeniami
• Płaskością i syntezą formy
• Techniką cloisonizmu

Vocabulary: Cloisonizm to technika malarska polegająca na otaczaniu płaskich plam barwnych wyraźnym konturem.